Was für ein Chor YCS ist...
YCS Direktor
Schauen Sie bitte mal die Chronik unserer Konzerte auf dieser Homepage! Wir haben mit großer Vorlieb die Musikwerke von Bach, aber auch die von verschiedenen Komponisten gespielt. Hiermit erkläre ich, was wir in der Vergangenheit als Ziel hatten und in Zukufunt haben wollen.
Als unser Chor 1970 gegründet wurde, erzielten wir, in Yokohama die Matthäus-passion von Bach aufzuführen. Das haben wir 1974 sowie 1978 erfüllt. Ab dem Ende 70er Jahren fing die Konzertserie der Chorgeschichte an, wobei 9 Konzerte von Palestrina bis zu Mendelssohn gegeben wurden.
1985 gingen wir wieder zu Bach zurück, und versuchte als neues Ziel, in Deutschland Konzerte zu geben, wo Bach geboren ist. Dieses Vorhaben ist zwar zuerst gescheitert, aber an der Kontakt mit Herrn G.Ch.Biller gelungen, der unseren damaligen Dirigenten Herrn Kazumi Yahiro 1983 noch in der DDR-Zeit kennengelernt hatte und später Kantor der Thomaskirche wurde.
Es ist sicherlich der größte Freude für Bachliebhaber, in der Thomaskirche in Leipzig zu singen, wo Bach seine letzten 27 Lebensjahre als Kantor lebte. Das haben wir beim 1. Deutschlandskonzertreise 1997 geschafft. Dann noch insgeamt vier Mals nämlich 2002, 2008 und 2015 durften wir in der Thomaskirche singen.
Ab 2012 versuchten wir, mit deutschen Chören internationalen musikalischen Austausch zu machen. Mit dem Leipziger Ensamble amichi musicae konnten wir ein gemeinsames Konzert in der Thomasikirche geben. Zwei Jahre später, im Oktober 2017 wurde sogar das gemeinsame Konzert in Yokohama realisiert.
Seit Juni 2018 bemüht sich unser Chor, unter dem jungen begabten Dirigenten Herrn Kota Yanagishima um noch eine Stufe höhere Niveau. Auf die 5. Deutschlandreise, die im Oktober 2021 geplant war, mussten wir wegen der Corona leider verzichten, wollen sie aber 2024 nachholen. Nach zweihalb jähriger pandemie bedingten Pause gaben wir das 71. Konzert im Mai 2022 und das 72. im März 2023. Und jetzt bereiten wir uns auf das 73. Konzert im Januar 2024 vor.
Unser Chor erneuerte 2023 die Organisation, will weiter Musikaktivität mit hoher Qualität aufbauen, indem wir gute Konzerte geben und neue Mitglieder sammeln.
Konzerte#66 / Cond.:Takeshi Yamagami
Orch.:Tokyo Bach Cantata Ensemble
Photo:STAFF TES
Konzerte#65 / Cond.:Kazumi Yahiro
Orch.:Tokyo Bach Cantata Ensemble
Photo:STAFF TESc
Lehrkräfte von YCS
Dirigent: Kota Yanagishima
Photo: © 2022 Promusica Continuo Co., Ltd.
Kota Yanagishima, ein Chorleiter aus Tokio, Japan, arbeitet regelmäßig mit zahlreichen Kammer- und Symphoniechören in der Region,
einschließlich vocalconsort initium, Kammerchor vox alius, Chor OBANDES, Yokohama Choral Society und Tokyo Juventus Philharmonic Choir. Er studierte Chorleitung an der Hochschule für Musik Saar in Deutschland unter der Anleitung von Prof. Georg Grün für Chorleitung und Prof. Toshiyuki Kamioka für Orchesterleitung. 2015 wurde Yanagishima als Stipendiat des Dirigentenforums des Deutschen Musikrats ausgezeichnet und erhielt den "Bach vocal"-Preis von Carus Verlag. Diese Auszeichnungen ermöglichten es ihm, seine künstlerischen Fähigkeiten durch die Leitung namhafter professioneller Chöre wie dem Berliner Rundfunkchor, dem Norddeutschen Rundfunkchor und dem Kammerchor Saarbrücken zu erweitern.
Darüber hinaus arbeitet er mit aufstrebenden Orchestern der Alten Musik wie l'Orchestre Avant-garde und der Promusica Baroque Academy zusammen und trägt als Dozent bei von Chorus Company Inc. gesponserten Kursen für Chorleitung zur Förderung der nächsten Generation von Musikern bei.
Stimmebilderin (Sop.) Miki Nakayama
Geboren in Yokohama, absorvierte Gesang- und Solistinstudium an der staatlichen Kunsthochschule Tokyo, wobei mit dem Acanthus-Musikpreis sowie -Gesangpreis ausgezeichnet wurde.
Qualifiziert beim 66. Studentenmusikwettbewerb Japans Tokyo Runde mit dem besten Preis, besaß den 3. Platz in der Hauptrunde. Gewann den Musikpreis beim 24. ABC Debuittenkonzert, den besten Preis beim 30. Internationalen Altmusikwettbewerb in Yamanashi oder den besten Preis beim 2. Internationalen Musikwettbewerb in Spanien u.a.
Die Sopranistin singt vor allen Solo der geistlichen Musikwerken wie in “Vespro della Beata Vergine” von Monteverdi, in “Messiah” von Händel, in “Messe in h-mor”, “Matthäuspassion”, “Manifikat”, “Weihnachts-Oratorium” von J.S.Bach, in “Requiem” und “Krönungsmesse” von Mozart, in “9. Symphonie” von Beethoven, “Petite Messe Solennere” von Rossini, in “Deutsches Requiem” von Brahms, in “4. Symphonie” und “Symphonie der tausend” von Mahler, in “Carmina Burana” von Orff, in “Requiem” von Cilcott u.a.
Stimmebilderin beim Neuen Tokyo Bürgerchor, Gemischter Chor Tokorosawa, Frauenchor with. Mitglied von harmonia ensemble, Bach Kollegium, Japan-Gesang.
Offizielle Homepage: https://nakayamamiki.com
Stimmebilderin (Sop.) Mihoko Hoshikawa
Kommt aus Aichi, absorvierte Gesang- und Opernsängerinstudium an der staatlichen Kunsthochschule Tokyo. Ab 2003 studierte sie Musik bei Christina Wartenberg in Leipzig.
Im März 2005, nach der Zurückkehr aus Deutschland, erlangte die junge Sängerin über Nacht Berühmtheit, als sie die Rolle Pamina von Mozarts Oper “Die Zauberflöte” im Nikikai-Konzert spielen durfte. Im anschließenden Oktober fand die Cleopatra mit ihrer beherrschten Gesangtechnik, ausgezeichneten Darstellungsfähigkeit und koketten Schönheit großen Beifall bei Händels Oper “Guilio Cesare”, die im Konzert des 50-jährigen Gründungsjubiläums von Nikikait, von Masaaki Suzuki dirigiert, aufgeführt wurde. Auch ihre Pamina bei der Oper “Die Zauberflöte, die 2008 im Nisseitheater mit dem Dirigenten Toshiyuki Ueoka sowie den Yomiuri-Nippon Philharmonikern gespielt wurde, hatte großen Erfolg.
Als Konzertsängerin ist sie wegen ihrer klaren Stimme vor allem mit religiösen Musikwerken vertraut und singt Solo in “Matthäuspassion”, “Johannespassion”, “Messe in h-mor”, “Weihnachts-Oratorium” und “Manifikat” von J.S.Bach, in den Motteten sowie “Requiem” von Mozart, in “Requiem” von Faule und in “Gloria“ von Vivaldi. Auch das Solo in “Egmont”von Beethoven unter den Dirigenten Yasujiro Iimori sowie Tatsuya Shimono und das Boysoprano-Solo in “Das klagende Lied” von Mahler, von Kazuyoshi Akiyama dirigiert, sang sie hervorragend.
Bereit in ihrer Studienzeit sang sie als Mitglied des Bachs Kantatenverein bei Michio Kobayashi viele Solos und auch im Chor. Moderne Musik gehört auch zu ihrem Repertoire, beispielweise führte sie 2005 mit Borromeo String Quartet gemeinsam “Streichquartet Op.2” von Schönberg auf oder 2008 “Kafka Fragment für Sopran und Geige” von Kurtág.
Jetzt unterrichtet sie Gesang und Chormusik, ist gleichzeitig als Stimmebilderin tätig. Mitglied von Nikikai sowie von Singakademie Tokyo
Stimmebilderin (Alt) Akiko Ogawa
Absorviert Gesang- und Solistinstudium an der staatlichen Kunsthochschule Tokyo und den 10. Meisterkurs vom Operninstitut. Gelernt Gesang bei Keizo Takahashi, Konosuke Watanabe, Toshiko Toda, Jun Mori und Adere Haas. Mehrfachs ausgezeichnet mit dem 2. Platz beim 61. Japan Musikwettbewerb Genre Gesang 1992, mit dem 3. Platz beim 4. Japan Gesangwettbewerb 1992, mit dem besten Preis beim 4. Sogakudo-Wettbewerb für Japanische Lieder 1993 sowie mit dem Yamada Kosaku Preis, mit dem 2. Platz beim 10. Nikka Carmencita Debuittenpreis. Ab November 1997 studierte sie Musik für ein Jahr in Wien als Stipendiatin vom Kulturministerium.
Ihr Repertoire bilden die geistlichen Werke von Bach, Händel, Mozart, Haydn, Schubert oder Bruckner. in Konzerten sang sie “Die 9. Symphonie” von Beethoven, “Das klagende Lied”, “Die Auferstehung” oder “Das Lied von der Erde” von Mahler, “Die Erste Walpurgisnacht” von Mendelssohn, “Roméo et Juliette” von Berlioz mit. Auch in die Oper wie “Die Zauberflöte” von Mozart, “Hänsel und Gretel” von Humperdinck, “In der Nacht des Festlieds” von Kazuko Hara, “Tenshu Geschichte” von Shuko Mizuno, “L’enfant et les sortilèges” von Ravel und “Der fliegende Holländer”von Wagner trat sie auf.
Viele CD-Aufnahmen: “Ausgewählte Japanische Lieder” 2003, “Takuboku und Misuzu singen” 2006, “Karatachi no Hana - Liederbuch von Kosaku Yamada” 2008, “Kojyo no Tsuki – Die Helden der Internationalisierung der Japanischen Musik” 2010, “Sakura Yokocho – vier Lieder von Yoshinao Nakata” 2012, “Soshunfu – Ausgewählte Japanische Lieder Bd.2” 2014, “Karamatsu – Japanische Lieder mit Altsolo und Guitarre” mit Guitarrespieler Kiyoshi Somura 2016, “Okashi to Musume- Liederbuch von Kunihiko Hashimoto” mit Klavierbegleitung von Tetsuro Yamada 2018 und “Umi Yukaba von Kiyoshi Nobutoki” mit Klavierbegleitung von Tetsuro Yamada 2021.
Jetzt: YouTube “Gesangkurs von Akiko Ogawa. Mitglied von Nikikai
Stimmebilder (Ten.) Shuntaro Konuma
Kommt aus Hokkaido, absorbierte Musikdarstellung/Gesangkurs an der Shobi Uni, gelernt Gesang bei Yutaka Tsunomaru. Der Tennor spielte die Hauptfigur in vielen verschiedenen Opern, sang Solos in geistlichene Musikwerken und führt den Evangelisten in “Matthäuspassion” von Bach auf. 2017 sang er bei der 75-jährigen Jubiläumsmesse der Freundschaft zwischen Japan und Vatikan im vatikanischen St. Petersdom das Solo im “Requiem”, das von Nariaki Saegusa komponiert wurde. Gehört zur Ensamble Vocalconsort Tokyo oder Icola chamber Choir, veranstaltet die Musikguppe der Komponisten und Musikern Sound Paticrus. Mitglied vom Gemischtchor Tokyo.
Stimmebilder (Bass) Shoichi Sano
Absorvierte Gesang- und Soliststudium an der staatlichen Kunsthochschule Tokyo, wobei er im Toka Musiksaal des Kaiserpalastes vor dem Kaiserpaar sang. Gewann den 2. Platz bem Gesangwettbewerb Japan/ Italien sowie Japan / Frankreich und wurde zweimal beim Japan Musikwettbewerb hoch geschätzt.
Als Opernsänger spielte über 50 Rollen, beispielweide Grielmo in der Oper “Cosi fan tutte”, die Amon Miyamoto zum ersten Mal inszenierte, Ford in der Oper “Falstaff” von Verdi beim 50-jährigen Gründungsjubiläum von Nikikai, Tsurukawa der Oper “Kinkakuji” bei der Uraufführung, die Toshiro Mayuzumi komponierte oder Figaro “Die Hochzeit von Figaro” in der Konzertform, von Seiji Ozawa dirigiert. Als er besonders die Rolle Michele in Puccinis Oper “Il tabarro” spielte, fand seine psychische Darstellung von der Presse großen Beifall.
Als Solist sang der Bass im “Requiem” von Fauré, Duruflé und Mozart, im “Deutsches Requiem” von Brahms, im “Messiäh” von Händel, in den Kantaten von Bach oder in “Carmina Burane” von Orff. Er trat auf die Bühne von Carnegie Hall in New York 5 Mals auf, vom Musikverein in Wien 3 Mals und als Solist in der “9. Symphonie 18 Mals. Auf der Radio-Musiksendung von NHK FM sang er mit. Sein Dinnerkonzert in Chinsanso, das ab1999 jedes Jahr stattfindet, ist sehr beliebt.
Als Leiter und Stimmenbilder arbeitet er in verschiedenen Chören und seine verständliche freudige Unterrichtsweise ist hoch geschätzt. Dozent an der Shobi-Gakuen Uni sowie Shotoku Uni, Vizepräsident von Saitama City Oper, Mitglied vom jap.- und italienischen Musikverein, vom Faurèvereins Japan, vom Musikerverreins Japan und von Nikikai. HP: https://pendo.jimdo.com/
Klavierbegleiterin Sumire Miyoshi
Absolviert den Komponisten- und Klavierbegleiterinstudium an der Musikhochschule Tokyo, den von Mariella Devia geleiteten Workshop für jüngere Sänger und Korrepetitor, den Meisterkurs für soma und bel canto. Bei verschiedenen Chören in der Umgebung von Tokyo arbeitet Sie als Klavierbegleiterin.
Jetzt lernt sie Klavier, Komponieren, Musikbearbeitung für Ensamble mit Gesang bei Luca Gorla und Tadayuki Kawahara und unterrichtet den Nachwuchs.
Mitglied von 3. Gruppo Kappa. Klavierbegleiterin der Arbeitsgruppe für russische Gesangwerke.
